《猩球崛起》劇照
經(jīng)濟觀察網(wǎng) 胡云津/文 從喬治·盧卡斯的《星球大戰(zhàn)》開始,到《駭客帝國》、《金剛》、《盜夢空間》,直到現(xiàn)在熱映的《猩球崛起》,這些因為烙上數(shù)字電影的印記而備受關注的影片,無非因為兩點:一是故事發(fā)生在一個奇妙但又可信的世界里,并且總有一個值得信賴且能直抵觀眾內心的角色;二是創(chuàng)造的奇觀效果,而賺足了票房,又贏得了良好的口碑。
數(shù)字特技已經(jīng)全面滲透進了電影創(chuàng)制的全過程,將電影的天性——奇觀性展現(xiàn)得更為純粹。對電影奇觀的分類,法國電影理論家讓-米歇爾·弗羅東認為:“有兩種特技效果存在,一種是展現(xiàn)在你眼前,可見的特技效果,產(chǎn)生震撼的效應。還有一種是不可見的,隱性的特技效果,為影片增加了許多敘事成分。一個突出的例子就是攝影機令人難以置信的運動。”顯性奇觀是富有驚心動魄的感官刺激的,我們目睹過外星人在《獨立日》造成的破壞,大怪獸《哥斯拉》的橫行,大猩猩在屋頂上打落飛機。這些具有強烈虛構特征的故事給我們帶來的恐懼類似于“錐子砸腦袋”的暴力奇觀。隱性的特技效果可以不露痕跡地編制到影片的結構當中去,但在觀眾意識到特技效果內涵的時候,就會從對電影敘事真實性的認同轉移到對電影奇觀和技巧的欣賞中。所以數(shù)字技術并不是一種成像技術,而是關乎電影本性、電影語言、電影制作等各個環(huán)節(jié)的技術和方法。而且奇觀還有著突出主題和象喻的作用。
在《泰坦尼克號》中,杰克和露絲在船頭“飛翔”的場景,在30多次的鏡頭切換和景別變換中,有三個大幅度的運動鏡頭:由船右側仰角遠景推至船左側俯角的全景,巨輪離開海面,建起波浪;在杰克幫助下露絲已他上船頭欄桿,高高挺立并伸展開雙臂,衣裙飄飄;杰克雙手緊緊扶住她的腰肢,滿臉幸福,緊張卻自信。這個場景不僅凸顯了泰坦尼克號恢宏的全貌,也體現(xiàn)了男女主角之間的互動。但很難想象,這個鏡頭是依靠數(shù)字技術來完成的,這個鏡頭先在綠背景下用運動控制捕獲技術拍攝主要人物的活動,然后將攝像機的移動與縮小的1/20比例的輪船模型進行運動合成,輪船的遠景鏡頭、海洋以及行船時濺起的水波都是用數(shù)字化來完成的,做到了真實敘事與虛擬空間的完美結合。
為了遵循第一點“可被相信”的原則,在特技的運用過程中必須要使故事情節(jié)、人物形象都顯得更為真實。特殊化妝、動作捕捉技術和電腦繪像都成了來達成這一目標的途徑。在《猩球崛起》中,制作的猩猩足以達到了以假亂真的程度,較之《金剛》來說又提升了一個層次。凱撒的皮膚隨著角色從嬰兒到成熟的成長而變化,包括顏色、濕度、塵埃、污漬和血跡。而且每一只猩猩都是CG角色,但是卻有著細膩的面部表情。演員到位的眼神細節(jié)再加之表情捕捉技術的應用,一只動靜自如的猩猩便活脫活現(xiàn),坐在電影院里,你只會納悶,這到底是真的猩猩,還是人扮的?你簡直可以看到一個數(shù)字角色的靈魂。而在《駭客帝國2:重裝上陣》中,尼歐和100個史密斯的對打的戲,背景用電腦繪像技術,而對打則用動作捕捉技術,用虛擬攝像機圍繞動作主體,以超音速360度旋拍下來,然后和背景部分合成,達到了天衣無縫的效果。演員不用親自出手,卻已經(jīng)宛如一個動作大片。
而談到特技合成,不可不提的自然是第一次實踐在《駭客帝國》中的子彈時間。這種特殊的攝影方法,其實就是一種變速特效,例如強化的慢鏡頭、時間靜止等效果,它打破了時間和空間運動的常規(guī),創(chuàng)造了一種新的鏡頭運動,觀眾置身其中,卻只覺得奇妙。在此后很多的槍戰(zhàn)大片中,“子彈時間”一直被模仿,而且子彈不僅有了外觀上的細微變化,連運動路徑都有了改變。
數(shù)字特技給觀眾乃至整個世界帶來的是一場有關于想象的審美風暴。特效帶來不一樣的視覺感官和藝術張力,不一樣的敘事風格,甚至細微到表情的刻畫。但是一個真正的好電影,是不可能忽略好的劇情的。我覺得,不管是《駭客帝國》到《阿凡達》,還是《金剛》到《猩球崛起》,它們總是有一個相同的就是反人類的主題,想象力能讓一只猩猩開口說“不”,愛做夢也可以激發(fā)數(shù)字特技的進步和廣泛應用。沒有與劇情達成感情上的共識,便不可能在電影中有思想上的收獲。當猿都會懂得反思,難道人類不會嗎?而特技真正要告訴我們的,不正是在提醒我們,需要小心數(shù)字特技中的那個世界變成現(xiàn)實嗎?