霓虹燈裝置與浮雕混搭，建出“理想之城”；斷瓦殘垣上，倔強地長出一條閃閃發(fā)亮的“龍”；數(shù)碼編織的帷幔高高垂下，與攝影、繪畫等一同探索宇宙的浪漫；將摩斯碼中的語言符號和組織邏輯構建于創(chuàng)作，觀眾的參與讓作品處在實時變化中……正在舉辦的第十七屆上海青年美展從全國各地乃至海外地區(qū)甄選作品，新材料、新媒介的運用，在展覽中占據(jù)相當比重，呈現(xiàn)出很難讓人忽略的新奇感。

然而，在很多評論家眼里，這些作品“流露出一點青春氣息，而不是洋溢著一種青春氣息”。上海青年美展已屬國內(nèi)同類展覽的標桿。在業(yè)內(nèi)看來，它卻仍然無法回避近年來國內(nèi)青年美術創(chuàng)作領域需要共同面對的一些尷尬。盡管年輕人在藝術語言、手段、材料的運用上，比以往更加成熟，但不少專家評委都感到，作品中真正體現(xiàn)出創(chuàng)新性突破的并不多，大部分是在融合性的層面拓展藝術的邊界，僅僅是一種形式上的推陳出新。甚至有人認為，今天的青年美術創(chuàng)作有點“少年老成”，少見一種鮮活、生猛、蓬勃向上的生命狀態(tài)，就連作品中的生澀感都不那么容易找到。

“提到青年美術，我們總是充滿不一樣的期待，可能是因‘青年’這兩個字永遠在閃光，或者說自帶光環(huán)。”北京林業(yè)大學藝術設計學院教授李昌菊說。新中國以來很多日后公認的美術經(jīng)典，都是年輕人創(chuàng)作出來的。例如，董希文39歲畫出《開國大典》，方增先24歲畫出《粒粒皆辛苦》，羅中立32歲畫出《父親》，曾成鋼29歲創(chuàng)作出《鑒湖三杰》。正是這些沉甸甸的期待讓人們相信，青春是人生命之中最出彩、最能留下些什么的一個時期，年輕人的藝術作品應該迸發(fā)出最強的創(chuàng)造力。需要承認的是，今天，人們或許需要更新對于青年美術創(chuàng)作之“新”的理解。評論家尚輝就指出，上世紀80年代，西方現(xiàn)代藝術思潮隨改革開放一下子涌入，給藝術界帶來的那種脫胎換骨，今天是無法復制的。也因而，近年來美術創(chuàng)作之“新”，很難再有顛覆式的創(chuàng)造。不過，在業(yè)內(nèi)看來，今天的美術創(chuàng)作其實同樣存在著很多值得開墾的維度。例如，如何讓作品更富于時代氣息與精神，如何透過視覺表象更深入地引發(fā)思考，如何站在傳統(tǒng)的角度上進行當代視覺文化的轉(zhuǎn)化，如何以多學科交叉融合促成更多元的視覺藝術而非所謂的“美術”。

在諸多美術創(chuàng)新層面上，年輕人大有可為。如同學者張曉凌指出的，今天，當代藝術正在邁向未來藝術，這類藝術必然以虛擬世界作為主要價值指向，無論形態(tài)、手段、媒材或許都將往這方面演化。而年輕人的整體思維恰是雙重的，一重在現(xiàn)實世界，一重在虛擬世界。虛擬世界里，老一輩藝術家跟年輕人是不能比的。也有人看到，在依靠人文藝術推動城市更新的當下，青年藝術正成為絕佳的載體，期待青春的創(chuàng)造動能賦予城市生活多彩與活力。

至少，青年美術應該綻放出“燃”的狀態(tài)，無畏的闖勁，哪怕是不成熟的，但確確實實能夠洋溢出一種生命活力，讓人感到無限希望、無限可能。面對青年美術創(chuàng)作者這一最值得期待的創(chuàng)作群體、這一變革藝術的急先鋒，需要集方方面面之合力來探討，如何更好地發(fā)現(xiàn)他們的閃光之處，助推他們攀上堅實的成長之梯。

文：范昕

編輯：郭超豪

責任編輯：邵嶺

來源：文匯網(wǎng)