文博時空/文 文博時空 作者 王童

文物攝影｜杜廣磊

歷代文人墨客對文房四寶多有贊嘆，有的甚至愛之成癖，如米芾愛硯，甚至抱硯入眠；蘇軾愛墨，藏墨、飲墨，留下“麻衣如再著，墨水真可飲”詩句；李煜愛紙，重金遍尋造澄心堂紙的高手；蘇軾亦愛諸葛筆，得筆忘流放之苦。

宋 趙昌 南唐文會圖頁（局部）

文房四寶之名，起源于南北朝時期。歷史上，“文房四寶”所指之物隨歷史發(fā)展而有所變化。在南唐時，“文房四寶”特指安徽宣城諸葛筆、安徽徽州李廷圭墨、安徽徽州澄心堂紙、安徽徽州婺源龍尾硯。自宋朝以來“文房四寶”則特指宣筆（安徽宣城）、徽墨（安徽黃山市、宣城市）、宣紙（安徽宣城涇縣）、歙硯（安徽徽州歙縣）、洮硯（甘肅卓尼縣）、端硯（廣東肇慶，古稱端州）。

走進安徽博物院常設展覽“安徽文房四寶”，從筆、墨、紙、硯到文房雅器，淺窺時代演進與歷史故事，領略古人的匠心獨運與情思雅趣。

01

毫尖神韻，宣筆縱橫

方形竹管竹石圖筆（左 1、2）、象牙刻山水管筆（右 1）

筆桿通體象牙，筆套刻梅、竹圖。象牙制作的毛筆，在古代多為皇室用品。

“治世之功，莫尚于筆。”（晉 成公綏《棄故筆賦》）自古以來筆就是中國文化的重要象征，上自朝廷御批、金殿閱卷，下至書生寫字、畫匠描摹。筆，可序自然之情。中國歷代文人通過毛筆揮灑奇思、宣泄情懷，為后人留下無盡的翰墨丹青。書圣王羲之行云流水寫就“天下第一行書”《蘭亭集序》，草圣懷素筆走龍蛇寫下超妙入神的《苦筍帖》，顏真卿極度悲憤下創(chuàng)作出感人肺腑的《祭侄文稿》。

中國的書寫用筆起源很早，相關考古證明早在夏商時期就已經有原始的筆。到春秋戰(zhàn)國時期，各國都已經制作和使用書寫用筆。那時筆的名稱繁多，吳國叫“不律”，燕國叫“弗”，楚國叫“幸”，秦國叫“筆”。秦始皇一統(tǒng)天下后，開始統(tǒng)一命名為“筆”。

毛筆的使用可追溯到新石器時代，現今考古發(fā)現的最早毛筆屬于戰(zhàn)國時期，出土于湖南省長沙市一座戰(zhàn)國晚期的木槨墓中，兔毛制成。從秦至晉，毛筆形制不斷成熟，制作工藝日趨精致。

毛筆結構圖

一管好筆的誕生，將引得舉國關注，并有幸成為“貢筆”，特供至皇家御用。宣州盛產的筆，在唐代一舉成為貢筆，并命名為“宣筆”，宣州也成為全國的制筆中心。唐代詩人耿湋（wéi）寫有一首《詠宣州筆》詩：“寒竹慚虛受，纖毫任幾重；影端緣守直，心勁懶藏鋒。落紙驚風起，搖空見露濃；丹青與文事，舍此復何從。”

北宋時期，宣筆制作名工輩出，守正創(chuàng)新。制筆名家諸葛高制作的三副筆、散卓筆等質量上乘，為世人倚重。到了南宋時期，因政治中心的南遷和長年征戰(zhàn)使得宣筆式微，筆工流離失所，部分筆工依附徽州墨莊仍繼續(xù)制筆、傳承宣筆技藝。

毛筆形制圖

制筆工具

蘇、黃之爭

安徽最出名的毛筆當屬諸葛家族制作的筆，是安徽宣筆的代表品牌。明人婁堅《學古緒言》卷二十中寫道：“宋時筆工稱宣城諸葛，然蘇、黃之論似微不同。”諸葛筆早在唐代便已是聲名顯赫，宋代時期更是獨步海內，詩人梅堯臣、政治家歐陽修、文學家蘇軾、文學家黃庭堅等文人名士都極度推崇諸葛筆。但蘇軾與黃庭堅二人對諸葛筆的見解頗有分歧。

蘇軾十分崇尚諸葛筆，認為諸葛筆仍能沿襲唐制，毫健心圓。他也常常贊嘆諸葛筆制作的奇妙，并認為只有善書法者方能領悟到諸葛筆的奧妙之處。以至于當蘇軾流放嶺南后回都城，偶然在叔靜（孫鼛，字叔靜，錢塘人）家用到諸葛筆，喜不自勝，不僅稱贊諸葛筆含蓄內斂，“乃爾蘊藉耶”，還認為這是流放歸來的大喜事：“今日于叔靜家飲官法酒，烹團茶，燒衙香，用諸葛筆，皆北歸喜事。”（《書贈孫叔靜》）

相比于蘇軾的極盡贊美，黃庭堅認為，如果用諸葛筆寫小字，那確實十分精妙，但是，如果用來寫大字，那就差強人意了。一句“試提筆去紙數寸書，諸葛筆敗矣”，充分說明了，在黃庭堅心里，古法制作的諸葛筆，也不過爾爾。

蘇軾與黃庭堅在諸葛筆上的不同見解，也是緣自執(zhí)筆方式的迥異。黃庭堅在《跋東坡論筆》中說：“東坡平生喜用宣城諸葛家筆，以為諸葛之下者，猶勝它處工者。平生書字，每得諸葛筆，則宛轉可意……然東坡不善雙鉤懸腕，故書家亦不伏此論。”

執(zhí)筆方式的不同不僅是各書法家的個人風格迥異，同時也與家具的演變相聯系。唐代以前的坐具一般是低矮的席、榻，人們席地跪坐，執(zhí)筆者與紙的距離較遠，必須得懸腕、肘書寫，以手指運動為主，這時期的筆桿細長，筆鋒勁彈尖利。東晉時期大書法家王羲之擅長懸腕，據說唐代有人慕名求諸葛氏制作的筆，諸葛氏只得說：“似此特常筆與之爾。前兩枝（吳本‘前’下有‘與’字）非右軍不能用也。”在五代時期，有人為了學晉二王（王羲之、王獻之）楷法，為獲得宣城諸葛筆一枝，酬以十金。

中唐開始，高型家具開始流行，垂足直立書寫成為常態(tài)，書寫姿勢變?yōu)榉付鴷鴮懸揽渴滞蟀l(fā)力，肘腕倚于案，手指執(zhí)筆，筆桿開始變短且加粗，筆鋒加長。

明 仇英?西園雅集圖?臺北故宮博物院藏

這幅圖畫的是北宋時蘇軾、米芾、李公麟等學士文人雅集于駙馬都尉王詵家西園的故事。畫中，這些文人雅士風云際會，揮毫用墨，吟詩賦詞，撫琴唱和，打坐問禪，衣著得體，動靜自然，書童侍女，舉止斯文，落落大方。宋代承前啟后，繼往開來，高家具與矮家具并存。畫面中有矮桌的出現，書寫者跪坐執(zhí)筆。

晉 顧愷之 女史箴圖局部（唐摹本）?大英博物館藏

畫面中女子站立執(zhí)筆。

“大明萬歷年款”青花瓷管筆

宣城變樣蹲雞距

宣筆有許多品種，或以用材，或以形制而名，諸如紫毫、散卓、鼠毫、雞距等。雞距筆因其筆頭形狀像雞爪后突出的距而得名，唐代詩人白居易曾作《雞距筆賦》稱贊道：“不名雞距，無以表入木之功。”雞距筆以兔毛為毫，采用纏紙法，用麻紙裹住柱根，筆鋒短小犀利，筆毫回彈自然。宋代詩人黃庭堅寫有《謝送宣城筆》，感嘆雞距筆難得，“一束喜從公處得，千金求買市中無”。

雞距筆結構圖

電影《妖貓傳》中的“雞距筆”

日本高僧空海隨遣唐使來唐，兩年后帶走了一批唐朝的毛筆及制作技術。據空海獻給日本皇帝的《貍毛筆表》稱：貍毛筆四管……昨日進止，且教筆生坂井名清川造得奉進。空海于海西所聽見如此，其中大小、長短、強柔、齊尖者，隨字勢粗細，總取舍而已。簡毛之法，纏紙之要，深墨藏用，并家傳授。訖空海自家試看新作者，不減唐家。

雞距筆歷史悠久，早在魏晉至隋唐時期，書法大家們多使用筆鋒粗短而硬勁的毛筆，其中較著名的有雞距筆。有專家分析，晉人王珣《伯遠帖》可能是用雞距筆寫成的。書中折筆處往往提起再下的動作與很貼合雞距筆的運筆特征。從隋智永的《真草千文》的墨跡分析，楷書部分有些捺畫以及鉤畫頓筆處有賊毫冒出；草書部分墨少行筆時常常出現筆畫開叉的現象，這些也是由于短鋒纏紙硬毫形制特點所造成。

到晚唐時期，書法大家柳公權點評雞距筆：“出鋒太短，傷于勁硬。”一下點出了雞距筆的缺點，開始慢慢由雞距筆向散卓筆轉變。據北宋文學家黃庭堅在《山谷筆說》中說：“宣城諸葛高系散卓筆，大概筆長寸半，藏一寸于管中。”

左：清 鹿角桿筆

右：清 漆木管鬃毫提筆

02

落紙如漆，徽墨流芳

明朝科學家宋應星《天工開物》里記載：“凡墨燒煙凝質而為之。”墨是古人書寫必不可少的用品，一般分為“松煙墨”和“油煙墨”兩種。在中國書法中，墨與筆相得益彰，有言“墨法之少，全從筆出”。清代包世臣在《藝舟雙楫》中也說：“書法字法，本寸筆，成于墨，則墨法尤書芝一大關鍵已。”在中國繪畫中，根據墨與水的不同比例，衍生出“墨分五色”，即焦、濃、重、淡、清。

歷代油煙墨配方

書寫用墨最早可追溯到新石器時代的天然墨，人工墨的出現不晚于秦代。到了唐末，制墨名家李超、李廷圭父子南遷至歙州（今安徽歙縣）采松制墨，徽墨開始聞名四海。徽墨自五代發(fā)端，兩宋崛起，至明清達到頂峰。徽墨色澤黑潤，經久不褪，紙筆不膠，香味濃郁，有落紙如漆的美譽。

“四寶”之一的李廷圭墨

古人有云：“有佳墨者，猶如名將之有良馬也。”古代使用的墨與現代的墨汁不一樣，而是需要加水研磨的墨錠。經過匠人們千杵萬揉的捶打,良墨如漆，經久不衰。墨中至寶當屬徽墨，談起徽墨，一般認為開創(chuàng)者、奠基人是代十國時南唐制墨名家李廷圭。

李廷圭原籍河北易水（今河北保定），李廷圭的父親李超是制墨名工，為了躲避唐末戰(zhàn)亂，舉家南遷至歙州（今安徽歙縣）居住。因歙州多古松，李家重操舊業(yè)，以造墨為生。李廷圭制作的墨堅如玉，且有犀紋，豐肌膩理，光澤如漆，具有拈來輕、磨來清、嗅來馨、堅如玉、研無聲、一點如漆、萬載存真的特點。

李廷圭原姓“奚”，因為他與其父親奚超制作的墨寶得到南唐后主李煜的賞識，召奚廷圭擔任墨務官，并賜國姓“李”。宋宣和三年（1121 年），改歙州為徽州，李氏制作的墨及其他各大家之墨，統(tǒng)一定稱為徽墨。李廷圭墨與澄心堂紙、龍尾硯、諸葛筆并稱四寶。宋宣和年間，曾出現過“黃金易得，李墨難求”的局面。

方、程之爭

明清徽墨有三大流派，以地理位置劃分，分別是歙縣派、休寧派、婺源派，其中歙縣派代表人物程君房、方于魯二人為搶占市場，相互競爭，在良性競爭中推動徽墨品質的提升，促進了徽州制墨業(yè)的進一步發(fā)展。

明清徽墨三大流派

方于魯（生卒年不詳），初名大滶，以字行，改字建元，原籍歙縣（今安徽歙縣），徙居新都（今屬四川），明朝萬歷時墨工。初投謁于程君房門下，后自立門戶。自創(chuàng)墨樣，編撰《方氏墨譜》。程君房（生卒年不詳），活躍于萬歷年間，名大約，以字行，又字幼博，號筱野，新安（今安徽新安縣）人。精于制墨，其墨光潔細膩，款式花紋變化多端，深得文人士大夫喜愛，著有《程氏墨苑》。

明 方于魯制仙桃形墨

墨形似桃，正面一側填金陰文隸書表明日期“庚子年甲申月丁酉日記”，另一側填金陰文篆書“西王母賜漢武桃 宣和殿”。背面陽文楷書，記載明太祖朱元璋以庫藏核桃命大學士宋濂為賦一事。側款為陽文楷書“方于魯”。

明 程君房制百爵圖石綠墨

正面陰文楷書填金“題丁南羽百爵圖”和陰文楷書七言詩，背面鐫刻百雀圖，“雀”通“爵”，百雀圖即百爵圖。墨一側陽文楷書“天氣元年程君房制”。墨取材天然石綠的彩墨，多用于繪畫。

明 程君房制百牛圖墨

兩面各鐫刻 50 頭牛圖案，飲牛吃草、嬉戲打鬧，神態(tài)各異。墨正面陽文楷書“程君房”，背面陽文楷書“貢墨”。

徽州墨業(yè)歷代不乏能工巧匠，在競爭中，墨品的設計充滿著文趣，且根據不同客戶群體，分為精品墨、貢墨、文人定制墨、禮品墨等，品類繁多。墨的形狀也多變，其上雕刻精細、描金施彩，逐漸由實用文具演變?yōu)榫哂杏^賞和收藏價值的藝術品。

清 藍采和立像墨

取自民間傳說“八仙”之一藍采和形象。墨人右手提花籃，立于龍首碧波之上。底座為陽文楷書“乾隆年制”。非常典型的“禮品墨”，講求墨形和圖案的吉祥寓意，煙料稍遜一籌。

在明代中晚期，開始出現了按一定主題設計制作的“集錦墨”，又名“遙函墨”，它們的形狀、名稱、圖案各具特色，有的如畫卷，有的似古錢，有的象琴，有的類鐘，有的做成亭臺樓閣等。集錦墨主要分為兩類，一是所有墨錠形狀相同，圖案紋飾不同；二是墨塊形制，圖案紋飾迥然不同。清代制墨名家胡天柱（1742年-1808年）創(chuàng)立“胡開文”墨業(yè)品牌，集各家之長，名品數不勝數，比如“黃山圖”、“御園圖”系列，都屬于集錦墨。

御園圖集錦墨墨模拓印圖

03

光潔如玉，宣紙千秋

早在西漢時期，古人已經懂得了造紙的基本方法。東漢時，宦官蔡倫總結前人經驗，改進造紙工藝，用樹皮、麻頭、破布、舊漁網等植物纖維為原料造紙。中國造紙經歷千年，集大成者便是自唐代興起的宣紙，產自安徽宣城郡（今安徽宣州涇縣）。據載，唐天寶年間，在全國各地運到京城長安的進貢之物中，宣城郡船中有紙、筆等貢品。

唐代大臣、畫家張彥遠的《歷代名畫記》中寫道：“好事家宜置宣紙百幅。”唐開元年間宣城郡造的紙因為品質出眾而成為貢品，宣紙聞名天下。宋元時期，宣紙的制作技藝趨于成熟，漕溪汪氏和小嶺曹氏已有技藝譜系傳承。明代年間，宣紙原料配方趨于穩(wěn)定，品種花色日愈增多。到了清代，編書修志之風盛行，再加上徽商繁盛，帶動了宣紙的廣泛傳播，宣紙的制造業(yè)居于全國造紙業(yè)之首。

宣紙的生產地安徽涇縣，地處中緯度南沿，四季分明，氣候適宜，境內草本植物越計 1000 余種，獨有的草本原料造就該地生產制作的紙有獨特魅力，當宣紙與墨相遇，施之于筆墨，有著“墨韻萬變”特點。宣紙有著一千多年的悠久歷史，因其具備耐老化、不變色、少蟲蛀、壽命長等特質，享有“紙壽千年”的美譽。

宣紙的主要原料

不同品類生宣原料配比

宣紙的特點是韌而能潤、光而不滑。明清時期，宣紙已成為中國書畫用紙的首選。清代中后期以后，除了常用的生、熟宣外，生宣成為各種高級加工紙的首選素材。經過浸染、涂刷、灑濺、砑花等多種工藝復合而成的加工宣紙，蠟箋光滑細膩，虎皮渾然天成，色宣鮮亮動人。

南宋 生玉版宣——張即之《楷書華嚴經》

以青檀皮為原料，紙品厚實，潔白綿韌，性柔細薄，色如美玉，為宣紙上品。

04

玉德金聲，歙硯永澤

漢 三足雙龍石硯

1956 年太和縣李閣鄉(xiāng)雙古堆漢墓出土。硯呈圓形，硯蓋透雕雙螭首，蓋頂有提梁，淺刻方格紋。蓋內淺刻云紋，間有奔馬、飛鹿等神獸。硯底三足刻有熊樣紋飾。專家根據石質判斷此硯為歙硯，是歙硯“漢代起源說”的重要實物依據。

北宋官員蘇易簡的《文房四譜》有記載：“四寶硯為首，筆墨兼紙，皆可隨時收索，可與終身俱者，惟硯而已。”硯的歷史最早可以追溯到新石器時代，漢代以前稱為“研”。硯的種類繁多，有石硯、泥硯、瓷器硯、銅硯、漆砂硯等。

安徽自古硯石品類豐富，有黃山歙硯、淮南紫金硯、宣城宣硯等，其中尤以歙硯最具盛名。歙硯又名龍尾硯，因產自安徽歙州而得名。歙硯石質細膩、發(fā)墨益毫、滑不拒墨、儲水不涸，叩之似金屬聲，所以有“玉德金聲”美譽。

歙硯制作工序

歙硯的起源至今仍有爭議，一般認為興于唐宋。形狀上以箕形為主，前高后低、前窄后寬，背部的尾端上有兩個柱足，造型簡單，實用性強。中唐以后，歙硯硯式逐漸豐富，硯石選用逐步規(guī)范。歙石石色青瑩、堅潤如玉；玉石的品類繁多、秀美異常。

隋 赭釉多足硯

1952 年無為縣嚴家橋出土。硯底部有二十一根蹄形柱足，硯面無釉，硯身和硯池有黃褐色釉。硯面微凸，環(huán)一周硯池，蕾絲西周君主所設太學——辟雍，所以又名辟雍硯。這種形狀是隋唐時期流行的硯形。

南唐時期，專門設有硯務官督采歙硯事宜，歙硯成為貢品。南唐后主李煜更是將龍尾舊坑硯與李廷珪墨、澄心堂紙三者并稱為“天下冠”。宋時，歙硯進入大發(fā)展階段，硯石開采達到頂峰。抄手硯（硯底部鏤空，手可以伸入，便于移動）代替箕形硯成為主要硯式，文人品硯、藏硯之風盛行，出現了研究歙硯的專著。

任伯年《紫綬金章圖》（1883 年）

明代盛行玩硯之風，歙硯的藝術性逐漸超越實用性。歙硯硯雕技藝不斷發(fā)展，題款刻銘逐漸成鳳。清代歙硯開采仍持續(xù)低迷，但雕刻技藝在這一時期發(fā)展至頂峰。歙硯雕刻受到徽州三雕（木雕、石雕、磚雕）影響，題材涉獵廣泛、設計工藝精湛。清代歙硯抄手硯逐漸減少，平底和四邊留沿、中間凹下為附池的樣式成為主流，且在附池內提銘、雕刻書畫圖案成為風尚。

05

文房雅賞，沉淀性情

古人的書齋生活是文人的心靈存放處。早在漢代，文學家張衡就曾稱贊自己的書房可“彈五弦之妙指，詠周孔之圖書，揮翰墨以奮藻，陳三皇之軌模”。明代戲曲作家高濂(1573 年—1620 年)曾說過：“時乎坐陳鐘鼎，幾列琴書，拓帖松窗之下，圖展蘭室之中，簾櫳香靄，欄檻花妍。雖咽水餐云，亦足以忘饑永日，冰玉吾齋，一洗人間氛垢矣。清心樂志，孰過于此？”

唐代詩人劉禹錫的“陋室”曾是無數名士的桃花源。文房（書房）雖方寸斗室，卻別有洞天。文人們把玩、賞用清供陳設，沉淀性情，提升修養(yǎng)，感悟自然奧妙，領會人生精義。所謂文房清供，那是筆耕丹青的必備用具，也是文人雅士們燕閑生活的寄情雅玩，指文房中的陳設品，主要包括各式家具、古琴、古碑法帖、字畫、雕塑、玉器、青銅彝器、古器物或仿古器、奇石異木等諸多物件。所有器件都不外乎文、趣、雅、奇、妙，形制或大或小，精巧別致，清雅脫俗。

聞香靜性

古代文人在書齋讀書時，常有焚香靜讀的習性。焚香操古琴，焚香夜讀書。高濂在《遵生八箋》中有言：“齋室中燒香，不可一日無者。”明崇禎歲貢生毛元淳《尋樂編》中也曾說道：“早晨焚香一炷，清煙飄翻，頓令塵心散去，靈心熏開，書齋中不可無此意味。”焚香的香料有講究，承載香料的香具也是別出心裁，是文房賞玩器物之一。

明 雙龍耳香爐

清 仿大明宣德年制款銅云龍紋爐

唐朝詩人李賀有詩言：“曉奩妝秀靨，夜帳減香筒。”香筒又稱香籠，直式線香的香具，也可以直接將特制的香料或是香花放入其中。香筒用料豐富，黃楊木最常見，也有用紫檀、竹子制作。

清 竹鏤雕“玄柳子題”人物香筒

圓筒，透鏤雕，畫面為林泉深處三位老者閑適且淡雅的隱居生活。頂部刻草書七言詩：“蓬萊有書黃鶴寄，洞中無鎖白云封。”署款“玄柳子題”。

明 竹鏤雕人物松柳紋香筒

筒身髹漆紅潤，上下裝飾木蓋和底座，外壁采用鏤空雕刻高士松竹圖。圖中山石層疊，樹木蔥郁。畫面疏密有度。

除了焚香，書房里還縈繞自然花香、果香。

清 青白玉松竹梅紋花插

玉料雕刻而成，外部有“歲寒三友”梅、竹、松，寄托主任清高的人生追求。

清 象牙雕松鼠葡萄葉形香櫞盤

雕工精湛，造型優(yōu)美。盤呈曲邊葡萄葉形，鏤雕葉柄。一串葡萄上鏤雕一只小松鼠。另一端雕刻有兩只彩色小蟲。下方雕刻有一花卉。

香櫞盤，盛放水果的小型果盤。一般放在書齋中，多放置香櫞或佛手在其中。香味宜人，滿室清芬。

筆墨“良配”

在古代的文房書齋中,除筆、墨、紙、硯這四種主要文具外,還有一些與之配套的其他器具。明代文學家、戲曲家屠隆在《文具雅編》中記述了四十多種文房用品，通常較為常見的有筆筒、筆掭、筆洗、墨床、壓尺、鎮(zhèn)紙、臂擱等。

清 寶石紅釉瓷筆洗

明 荷葉形筆掭

玉洗仿荷葉形，兩邊各置一朵荷花，荷葉邊自然內卷，內壁有清晰可見的纖細葉莖。

筆掭又稱筆硯，書寫繪畫時用來蘸墨吮毫、調整筆鋒，流行于明代，有瓷、玉、金屬等品種，造型多為淺碟式。

清 翡翠蝙蝠紋秋葉形洗

清 青玉臥獸鎮(zhèn)紙張

清 水晶筆架

明 牙雕《山水高士圖》筆筒

圓筒，直壁，外側繪畫有山水人物圖景。三賢士盤膝對坐，中間放有一架古琴，另有一著官服者，正從遠走向三賢者，線條流暢，圖案滿而不亂，人物傳神逼真。

清 豆青青花開光花果紋筆筒

器身以青料繪制桃花、月季、葡萄、佛手等圖案。筆筒釉色純凈，紋飾雅致。

清 留青竹刻“張希黃”款山水小臂擱

臂擱是書寫時枕臂的用具，也稱為“秘擱”或“腕枕”，一般為竹制。這個臂擱采用皮雕手法，雕刻庭院小景，其中山石取細皴，閣樓兼職線條細膩，運刀流暢。

黃花梨木家具

文房清供于唐宋時期興起，至明清時期達到頂峰，成為實用的藝術佳品。與現代的書房不同，古人的書房里放置著可供小憩的床。床的選材與設計都十分講究。

鐵力木床身紫檀木圍子羅漢床 王世襄舊藏 上海博物館藏

羅漢床尺寸較小，僅可供一人日間起居或小憩，陳設于室內、室外皆可。

書房里的家具也是額外講究，木材大多為黃花梨。黃花梨木色澤黃潤、材質細密、紋理柔美、香氣泌人而備受明清匠人寵愛。再加上明朝時期對外交流互通，相關記載表明，鄭和下西洋帶回來的木材是當時最大的一宗進口商品，其中優(yōu)質硬木“花梨木”甚受歡迎。

黃花梨三足香幾 王世襄舊藏 上海博物館藏

幾面用四段弧形大邊攢成大圓框，大槽裝面心板，立面作冰盤沿線腳。束腰下浮雕卷草紋的牙條膨出，以插肩榫與三彎腿相交。腿足細長，足底翻出云頭，下設圓形脫泥。

黃花梨玫瑰椅 陳夢家、趙蘿蕤夫婦舊藏 上海博物館藏

南北稱呼不一樣，北方稱“玫瑰椅”，南方稱“文椅”。據說因文人喜好而得名。該椅子四腿穿過座面，直接與搭腦和扶手以悶榫連接。悶榫在外形上類似煙袋鍋子，上下貫通，不易損壞。

黃花梨圓后背交椅 王世襄舊藏 上海博物館藏

靠背板透雕精美，上有螭溫開光，中有麒麟山石，下有云頭亮腳。座緣浮雕雙螭紋。

黃花梨束腰三彎腿霸王棖方凳 王世襄舊藏 上海博物館藏

三彎腿是明代家具中較常見的。為保持牙條壺門輪廓的完整，采用霸王棖替代羅鍋棖加矮老的結構。霸王棖以高強度的支撐力而得名。

觀展攻略

安徽博物院星期二至星期日 9:00 - 17:00（16:30 起停止取票、入場），星期一閉館（節(jié)假日另行通知）。

地點：安徽博物院蜀山館（新館），安徽省合肥市懷寧路 87 號。乘坐軌道交通 3 號線，到省博物院 1 號出口出，步行 500 米到達安徽博物院。

參考文獻

[1]朱友舟.宋代毛筆形制的變遷與蘇、黃的書風[J].書法,2012(07):114-115.

[2]肖建新.諸葛筆考[J].文化遺產,2015(04):139-146.

[3]朱友舟.雞距筆考[J].書法,2013(07):98-101.

[4]石炯.古物與明代文人的書齋生活[J].新美術,2016,37(07):48-60.

圖片 | 杜廣磊

排版 | 小謝

設計 | 尹莉莎